Juegos del viento

Description

Le trio de Cologne est né en 1992 alors que Zoran Dukic, Ceca Madzarevic et Laura Young étaient encore étudiants au Conservatoire de Cologne, cela explique l’origine du nom donné à leur trio. Bien qu’aucun d’entre eux ne vive plus à Cologne et que Pablo Marquez ait intégré le trio en 1996, ce nom est resté.

Le producteur de Artelier Music à Cologne, grand amateur de guitare, désirait un trio de guitares à son catalogue au point d’avoir préparé un contrat avant même d’avoir trouvé le trio!  A sa demande, Zoran, Ceca et Laura ont travaillé comme des fous pendant un mois, après quoi ils ont enregistré le disque en question sans avoir jamais donné le moindre concert ensemble. Le succès immédiat remporté par ce premier enregistrement les a encouragés à poursuivre dans la voie du trio.

En plus du plaisir de jouer à trois et de voyager ensemble, il y a surtout l’occasion unique pour des guitaristes d’aborder un répertoire dont ils sont en quelque sorte privés dans leurs carrières de solistes. Etant tous les trois d’origines culturelles très contrastées (Europe de l’Est pour Zoran, Amérique du Nord pour Laura et Amérique du Sud pour Pablo) l’échange d’idées et d’expériences se révèle d’autant plus riche. Tous les trois participent aux transcriptions pour le trio. La première étape de ce travail consistant à jeter des notes sur du papier à musique puis de leur donner vie lors de répétitions au cours desquelles les trois guitaristes prennent un réel plaisir à comprendre l’oeuvre en question, à l’étudier, l’écouter et la découvrir dans ses moindres détails.

Pour être musicalement correctes, les transcriptions doivent satisfaire à bon nombre de conditions dont la première est que la musique convienne à la guitare et à tous ses paramètres, sonorité, couleur, technique et texture musicale. Certaines oeuvres s’adaptent mieux que d’autres à la formule du trio de guitares, il est souvent hasardeux de s’en prendre à un original pour orchestre. Le cas des Eight Easy Pieces de Stravinsky présentées sur ce disque est un peu particulier, il aurait été extrêmement difficile de transcrire ces pièces au départ de l’original pour orchestre mais, heureusement, il existe une version pour piano à quatre mains de Stravinsky lui-même, et il en a également réalisé une version pour quatre luths. Une bonne transcription c’est pas nécessairement celle qui passe « note pour note » un texte musical d’un instrument à un autre, mais plutôt celle qui sonne bien et surtout qui parle le même langage sur un autre instrument. Ce qui compte avant tout, c’est de capter l’essence de l’oeuvre et d’en transférer l’intention d’un instrument à un autre. Parfois, l’original sort gagnant d’une transcription, il suffit de penser à la version pour guitare d’Asturias d’Isaac Albeniz…

Cet enregistrement-ci est avant tout un disque de musique du 20ème siècle composé en partie de musique originale pour trois guitares (Paul Hindemith, Dusan Bogdanovic et Carlo Domeniconi) et en partie de transcriptions (Igor Stravinsky, Erik Satie et Bela Bartok). On y trouve de la musique dite « sérieuse », de la musique d’inspiration populaire, et des références à de nombreuses cultures.